Автор: yaratkan

Я не тормоз, я — медленный газ…

На дневном спектакле в гардеробе мне досталась вешалка номер 33, на вечернем — номерок с цифрой 69. И только сейчас, к ночи, пришло осознание, что таки что-нибудь, но должно это значить… А вдруг? :)

Выставка «Правила игры» / 15.01.2011 г.

Открылись. И слава Богу!
Спасибо всем, кто был рядом!
Спасибо тем, кто поддерживал издалека!

Приходите!
Лофт-проет ЭТАЖИ, 3й этаж, с сегодняшнего дня по 31 января сего года (вожу персональные экскурсии по предзаказу). Выставка «Правила игры».

Мы играем по своим правилам!



На фото: председатель Комитета по культуре Правительста СПб Антон Губанков на открытиии выставки «Правила игры» (премия «Прорыв», фотографы Пичугина&Келлер), 15/01/2010. Сверху над Антоном Николаевичем — мой кадр, слева — тож мой, заслонил Ульяну Фомичеву (остались солдатики) — тоже мой.

Приходите (и пишите, когда придёте ;))

Еще один мой дебют: фотовыставка «Правила игры»

Дорогие друзья!  

Приглашаю всех-всех-всех на открытие фотовыставки «Правила игры».
Открытие состоится 15 января (в эту субботу) в 15 часов в пространстве «Зеленая комната» Лофт-проекта «ЭТАЖИ» (Лиговский пр., 74, 3-й этаж).

Фотографов двое: Дарья Пичугина (к слову, это моя первая выставка) и замечательная фотохудожник-дизайнер Наталья Келлер.


На фото: Дмитрий Лысенков / для выставки «Правила игры», 2011 г. Фото Дарьи Пичугиной
 

На выставке будет представлено 45 портретов номинантов II Петербургской театральной премии для молодых «Прорыв». Среди номинантов молодые, но уже изветные петербургские артисты Дмитрий Лысенков, Антон Багров, Юлия Марченко, Ульяна Фомичева, Алена Старостина, Маргарита Иванова и Лаура Пицхелаури; два режиссера — Дмитрий Волкострелов и Александр Савчук; а так же питерские театральные менеджеры и театральные художники.

Самые талантливые, интересные и перспективные…

Какие они — не на службе, не на репетиции, не в гримерке, не за кулисами и не на сцене, а… вне театра? Вся ли их жизнь — игра, и весь мир вокруг, как сказал классик, театр? Кто они: сначала артисты, или всё же больше и изначально петербуржцы? Может ли человек, львиную долю своего времени отдающий службе в театре, снять маску и просто быть… Быть кем?

Само «место действия» (драматическая ремарка?) Санкт-Петербург — это особое метафизическое пространство, в котором нам всем отведены определенные роли. Питер — это не только сцена, где ежедневно разворачивается действо, но и зритель: специфический, требовательный и пристрастный.

Театр и Питер — это правила игры. Мы молоды, и думаем, что мир способен прогнуться под нас. Что мы способны играть в какие-то новые, экстравагантные даже или наоборот наивные игры, правила для которых придумываем сами. А можем ли?

Два фотографа, пятнадцать номинантов, черно-белые кадры, театр, Петербург — ставки сделаны. Получится ли взять куш — загадка! Приходите и отгадайте её с нами.

Повторюсь:
15го января в 15 часов открытие. 3й этаж Лофт-проекта «ЭТАЖИ» (Лиговский пр., 74). Очень жду вас!

Выставка продлится до 31 января. Вход свободный.

 
 

На фото: Маргарита Иванова / для выставки «Правила игры», 2011 г. Фото Натальи Келлер

2 х Но =

 Сил нет даже на отдых…

Но покой внутри и даже какая-то затянувшаяся иллюзия счастья вприбавок.

Разгребаю завалы фотографий с последних трех дней. Картинки вызывают в памяти совсем не ими обозначенные сцены. А принципиально только те, которые творились за кадром. И сил нет не то что прогнать навязчивые визуальные ряды, а даже решить, что «лишняя» память — угнетающая. Не фига угнетающего: только «покой и воля»… Ну и оставшиеся шесть рабочих дней этого года. А там будь — что будет.

Автопортретец воть:


В Театре им. Ленсовета, в администраторской, послепремьерный вечер 25.12.2010 г.

... И что-то должно было быть приписано гораздо выше: про руки. И ухо! (так же неожиданно как в натуре были руки)… Но малопонятно… На складное температурно-физиологичекое описание у моих пальцев сейчас не хватит моего мозга.

Сил нет.

Кто подставил кроликов Лира? (о премьере в ТЮЗе)

Наверное, у меня сдают нервы… Но я не могу удержать себя (честно пыталась почти целые сутки) и не перепубликовать нижеследующее.

О последней премьере ТЮЗа «Короле Лире», о главной, так сказать, его части.
Взято из блога ПТЖ. Автор комментария — Елена Вольгуст (да простит меня глубокоуважаемая Елена за этот копипейст! правда не могу не удержаться!).

Название постА by me — Вольгуст отношение к нему не имеет. Если кому, кстати, нужны смачные заголовки для рецензий — обращайтесь, меня прет кролико-креатив. Также как за фото плюшевой крольчатины: отдаю даром, ибо ассортимент в наличии, что на всех хватит.

Итак, текст.


Бутафорские изделия, сопутствующие в том или ином спектакле сценографической картинке или режиссерской концепции, иногда бывают прекрасны. Память, конечно же, не хранит все фрукты из желатина, однако (недавний пример) чудеснейшая Мышь из «Гамлета» Коршуноваса стоит перед глазами, как живая. Помнится, к ней по части уместности вопросов не возникало.

Если бы беззащитного плюшевого зайку в «Короле Лире» единожды припарковали у одного из гробов (скажем Корделии), ну кто бы посмел обидеть плюш? Но мягкая игрушка представлена на сцене крупно, многозначительно. С ее железной поступью приходится считаться. И пытаться считать сакральный смысл. Заек столько же, сколько смертей (девять). Не по уму мне. Сакральный не взять…

Заходим с банальной стороны. Вне всяких сомнений, мир фауны бесконечно символичен. Скромный, казалось бы, заяц не уступает тигру, змее, жабе. Он — многолик.

Эмблему китайского императора он украшает как символ долголетия. У индейцев восточного побережья — это сказочный хитрец, символизирует также плодовитость и похотливость. Серый заяц — дохристианский символ возрождения и обновления в начале весеннего равноденствия. Одновременно он — эмблема тевтонской богини весны и рассвета Остары или Эастры. Священным животным зайка виделся Афродите и Эроту. А в иудаизме и христианстве кролик за свою плодовитость считается нечистым и похотливым животным; кроме того, в христианстве это также символ скоротечности жизни и в то же время усердия в службе.

Кролики-зайки замечены в тесной связи с Луной и символизируют смерть и воскрешение. Но если не смотреть на Луну, а смотреть на Англию, страну автора пьесы, то перед нами картинка благостная: английские дети верят в то, что зайчик приносит пасхальные яйца и прячет их в саду. Он — такой же символ Пасхи, как Санта Клаус Рождества. Есть еще понятие «мартовский заяц». В западной традиции он символизирует безумие. Yes! Подходит. Но тогда опять-таки, в единственном числе. У ног Лира.

Вроде разобрались, но ответ, зачем постановщику хочется жать на заячью лапу (ухо), как на педаль, не найден. Вопрос этот не единственный. Нелепо повторять общеизвестное: Сергей Дрейден — большой артист. И на втором премьерном спектакле он был прекрасен. Однако многоопытный А. Шапиро мог просчитать дальнейшие свои после e2 — e4 шаги. Расчет мог подсказать: целостности не случится. Дрейден будто стоит на берегу в абсолютном одиночестве. То не Лирово одиночество. Актерское. Тюзовцы общаются с ним с другого, своего берега. Между ними — нет, не пропасть. Река. В нее обязаны войти вместе. Входят. А дальше… Он плывет, а их течение отбрасывает, прибивает обратно к берегу. Отчего из уст тюзовских артистов практически любая из шекспировских реплик звучит на манер анекдотической: «Волобуев, вот ваш меч»? Отчего они, многие из которых замечательные, вдруг разом будто заточены в картон?

Есть что-то бесконечно грустное, неприятное и ужасно для труппы обидное, когда режиссер, располагая всеми ингредиентами для изготовления, скажем, крепкой «кровавой Мэри», стремится к напитку, с обязательным включением в него ликера «Де Кайпер Трипл Сек».

Но дальше-то досаднее. Если Дрейден безусловно «Де Кайпер Трипл Сек», то непонятно зачем приглашенная на подмостки ТЮЗа Алена Бондарчук (Корделия) тянет (простите за грубость) исключительно на газировку из советского автомата. Без сиропа.

В труппе ТЮза, по мнению режиссера, нет своих Лира, Шута, Корделии, Реганы (Ольга Онищенко также лицо вновь приобретенное). Призвал Шапиро чужих. Однако, глядя на качество игры Бондарчук, Онищенко, Новика, ответить на вопрос, отчего из зрительного зала на них смотрят обойденные эпохальной постановкой Нижельская, Дюкова, Стрельникова, Прилепская — не могу…

Собственно ниже портрет виновника торжества во всей ушастой его красе:



На фото: кроль из премьеры ТЮЗа им. А. Брянцева «Король Лир», 16.12.2010 г.

Производственное

Ох уж эта чудесная манера наших театров устраивать премьеры в один день! Вот разорвись, блин, как грелка в лапах тузика и будь сразу в трех местах! Как? Как, товарищи, это решается? Уныло смотрю на график, который не в состоянии сверстать… Хоть удавись, блин… Если я побываю во всех местах, где запланировано, да еще и личное успею, то это будет чудо… натурально рождественское.

Хотя нет, нет, нет! Растущая собственная популярность меня целиком и полностью устраивает. То, что её жертвой будет собственный же мозг — это производственная необходимость.

Сайты разные нужны, сайты разные важны!

Обновился дизайн (а в сущности — открыта полноценная версия) сайта театра «Мастерская» п/р Г. Козлова. Дизайн by Сергей Саратовский — по мне, так очень здорово! Бонусом к открытию также, в разделе «Фото» моя нигде...

«Русское горе», Школа современной пьесы на фестивале «Мистерия-буфф»

А местами ничего даже себе спектакль… Если после первого акта я была готова признать, что данная работа сгодилась бы больше для студенческо-актерской (благо и артисты, занятые в постановке: кто вчерашние студенты, а кто и...

Притеатрально-пермское

Еду в маршрутке, рядом молодая пара что-то эмоционально обсуждает, по обрывкам речи — весьма интеллектуальное. Раздается отчетливое «Большая П — это Пермь!». Неее, думаю я, Пермь — это красный чебурашка!

По-моему, «Чукчи» все-таки стали «контрольным выстрелом в голову». Как бы хорошо не было мне на спектаклях Мильграма (они очень красивые! снимать в кайф), но экватор пограммы Дней пермский культуры пунктиром поделил и мозг: на работающую часть и на часть условно-существующую.

К чебурашке, впрочем, претензий нет, он был самым замечательнейшим образом фотогеничен.

На фото: сцена из спектакля «Чукчи» по П. Пряжко, театр «Сцена-Молот» в рамках Дней пермской культуры. Культурный альянс Пермь-Петербург, 14.11.2010 г.

* * *
Фотографически: сегодняшний «Дядюшкин сон» — это восьмой (и последний) спектакль, снятый в рамках Дней пермской культуры, а для меня — девяностый (цифрами — №90) в этом году. Если кого-то это интересует, то 100й спектакль я, если все пойдет по плану, буду фототать 2 декабря.

Видел одного пингвина — видел всех

Название поста — цитата из спектакля — носит характер иронический. Как раз наоборот: пингвинов надо видеть всех и каждого в отдельности. Именно им, моими любимыми пингвинами вчера открылась новая театральная площадка «Открытая сцена». Кто...