Автор: Dmitry Bergman

Театральный сезон 2016-17 завершён. Список.

Молодёжный театр на Фонтанке

«Продавец дождя»
«Цена»
«Странная миссис Сэвидж»
«Идиот»
«Наш городок»
«Валентинов день»
«Три сестры»

Театр юного зрителя

«Повесть о господине Зоммере»

Театр им.Комиссаржевской

«Прикинь, что ты — бог»
«Прошлым летом в Чулимске»
«Безымянная звезда»
«Буря»

Малый Драматический Театр

«Синий свет»
«Повелитель мух»
«Звёзды на утреннем небе»
«Враг народа»
«Очищение»
«Парчовый барабан»

Балтийский дом

«Зойкина квартира»
«Анна.Трагедия»

Александринский театр

«Укрощение строптивой»
«Литургия ZERO»
«Третий выбор»
«Ворон»
«Мамаша Кураж и её дети»
«Баня»

Мастерская Козлова

«Чайка»
«Любовные письма»

«Чук и Гек», Новая сцена Александринского театра, реж. Михаил Патласов

После посещения премьерного спектакля, второй работы Михаила Патласова на Новой сцене Александринского театра, поневоле задумался: вот интересно, а можно ли рекомендовать подобный спектакль так называемому «широкому зрителю»? Без лишней скромности, которая — уж наверняка!...

Театр, футбол и Достоевский

Долгие годы я пытаюсь понять, что я люблю больше: театр или футбол (музыку, конечно же). Так вот недавно чаша весов стала безоговорочно склоняться в сторону театра, но его предсказуемость сводит на «нет» добрую половину...

Театральный сентябрь — 2016

В этом сентябре получилось семь спектаклей (плюс один в августе), в хронологическом порядке: 1) «Продавец дождя», постановка Театра дождей на сцене Молодёжного театра на Фонтанке. Для меня это было одновременно и знакомство с труппой...

Театр, футбол и Достоевский

Долгие годы я пытаюсь понять, что я люблю больше: театр или футбол (музыку, конечно же).

Так вот недавно чаша весов стала безоговорочно склоняться в сторону театра, но его предсказуемость сводит на «нет» добрую половину эмоциональной составляющей. Разумеется, можно просто не читать произведение, но это редкий случай, когда я смотрю что-то в театре, не читая пьесы или прозы, по которой поставлен спектакль.

Хотя на днях было приятное исключение: я имел удовольствие ознакомиться с работой Семёна Спивака «Идиот.2012» в Молодёжном театре на Фонтанке. Сюжет мне знаком лишь понаслышке, так как книгу я не читал (да-да). Снобам на эту тему я даже и не хочу ничего отвечать.

Футбол, в отличии от театра, всегда непредсказуем. Если, конечно, это не матч «Урал» — «Терек», а Вы — не главный бенефициар этого зрелища. В моей памяти свежи воспоминания о паре десятков — ну ладно! — пол-дюжине ярчайших матчей (Ман Ютд — Бавария’99, Италия-Бразилия’94, Барселона-Милан’94, Ливерпуль-Милан’05 и т.д.), а вот что касается спектаклей — рассказать сюжет я наверняка смогу, а вспомнить свои эмоции — вряд ли.

Поэтому я пришёл к однозначному выводу, что театр для меня — это про информацию, а футбол — про эмоции. Пришёл, и сразу же развернулся, вспомнив, сколько бессонных ночей я провёл под впечатлением от увиденного шедевра Карбаускиса или Каменьковича. (На самом деле, больше всего в театральном мире меня удивила Марина Брусникина, но я пока не готов рефлексировать на эту тему).

Возвращаясь к Достоевскому: попытавшись понять, почему же я целенаправленно игнорирую его творчество (уже будучи в более или менее сознательном возрасте), я пришёл к выводу, что это не вопрос профнепригодности — в школе я его принципиально не читал, понимая, что это надо оставить на более зрелый возраст, а как же сейчас? А сейчас всё очень просто: разумеется, обязательный минимум я «читал» — с помощью театра, конечно. (справедливости ради, я перечитал множество всяких менее значимых работ, но до основной части дошёл, только лишь освоив часть «Преступления и наказания».

Весьма удобное объяснение: любители Толстого на дух не переносят всю эту «достоевщину». Это так, но творчеством Толстого я увлёкся уже гораздо позже. Безусловно, русская литература мне не так органично близка, как американская и европейская. То же самое и с футболом: российский чемпионат мне не очень сильно интересен. Гораздо меньше, чем Некрасов с Тютчевым и Лесков с Астафьевым — уж точно.

Некая идеология «избранности», которая — как мне кажется — присуща бОльшей части русской литературы всегда как-то претила — хотя это качество чаще всего совсем другому народу приписывается. Конечно, открыв для себя А.Платонова (в своё время я чуть было не рехнулся после прочтения «Реки Потудань» — и так и не решился посмотреть её постановку у Женовача, кстати); открыв заново Л.Андреева (и даже не только с помощью Табакова и Карбаускиса): осознав всё феноменальное величие Паустовского и Астафьева (их даже как-то неловко в одну строчку вписывать вместе — настолько велик масштаб) — в общем, благодаря всей литературе нашего, уже прошлого века — я переоценил и всю русскую литературу.

Но! Возвращаться в век позапрошлый, во всё это уныние и мрак, эту православную безысходность, этот мрак вечернего Петербурга, в котором у тебя срывают с плеч пальто — я возвращаться не хочу, я тут и так живу. Спасибо, что хоть центральное отопление теперь есть (и даже иногда работает).

(Кстати, меня совершенно завораживает, что я живу в доме напротив дома, где жил Некрасов).

Возвращаясь к тонкому синтезу футбола, православия и театра. Боюсь, что со стороны театра присутствует ровно тот же блок, что и у меня на Достоевского. Ну не хотят люди ставить спектакли ни с каким упоминанием футбола. Самое большее, с чем мне удалось столкнуться в плане футбольно-театрального синтеза — это главный герой спектакля «Под небом голубым» в Табакерке, одетый в футболку лондонского «Арсенала». Всё.

В итоге, несколько лет назад я задумал написать пьесу о футболе. Сюжет был найден довольно быстро: 1943 год, Польша, немецкий концлагерь, заключённые из числа евреев собирают свою команду чтобы сыграть против команды охранников лагеря. Пошлость невероятная! Мало того, что «за уши» притащена «еврейская тема», так ещё и сюжет прямо перекликается с фильмом Mean Machine (тот самый, где мистер Винни Джонс). Всё до одурения предсказуемо, сюжет ожидаемый, если немецких охранников заменить на украинских полицаев, то получается вообще кайф: политически ангажированная «развесистая клюква» с Дюжевым в главной роли, а на премьеру можно будет позвать Мединского и Пескова.

Театральный сентябрь — 2016

В этом сентябре получилось семь спектаклей (плюс один в августе), в хронологическом порядке:

1) «Продавец дождя», постановка Театра дождей на сцене Молодёжного театра на Фонтанке.

Для меня это было одновременно и знакомство с труппой театра и со сценой — очень интересное место, чем-то напомнило Театр Моссовета — два здания театра расположены в саду. От самого спектакля исключительно положительные впечатления — не зря он идёт уже столько времени.

2) «Повесть о господине Зоммере», ТЮЗ им Брянцева

Подавляющее большинство петербуржцев наверняка побывало в этом месте ещё в раннем детстве, а вот мне довелось открыть его для себя только сейчас. На мой взгляд, материал слишком уж адаптировали для подростковой публики.

3) «Прикинь, что ты бог», Театр им.Комиссаржевской

«Необычная постановка» напомнила мне с половины дюжины фильмов, вызвала длительную скуку во время показа 11 из 12 сцен (всего в материале 15), а также большой вопрос на тему «нового Ионеско» — как был презентован драматург широкой общественности с лёгкой подачи питерский критиков.

4) «Цена», Молодёжный театр на Фонтанке

Отличная постановка пьесы Артура Миллера — вот просто то, что я люблю. Конечно, это не «первая категория» (e.g. Роберто Зукко или Трамвай Желание) — но уверенная классика американской драматургии.

Впервые видел на сцене прекрасного питерского артиста Валерия Кухарешина (в роли Грегори Соломона). Как известно, он выдающийся актёр дубляжа, и его голос звучит в десятках известных фильмов, в том числе и в сериале «Доктор Хаус». Это очень необычно: смотришь спектакль, закрываешь глаза, и перед тобой сразу возникает образ Хауса.

5) «Странная миссис Сэвидж», Молодёжный театр на Фонтанке

Вечером перед днём, когда был этот спектакль, узнал, что скончался один из моих любимых драматургов — Эдвард Олби. Как раз совсем недавно, весной этого года смотрел его пьесу в театре им. Комиссаржевской, «Кто боится Вирджинии Вульф?». Так расстроился, что была бессонница до утра — и пока я старался себя чем-то занять, купил билеты в театр, и снова в Молодёжный на Фонтанке.

Снова американская драматургия, но автор мне знаком лишь понаслышке. И комедия — что для меня довольно необычно. Как ни странно, понравилось, и это даже — скорее! — трагикомедия, нежели чистый комедийный жанр. Впервые видел, как артиста поздравляют на сцене с юбилеем сразу после спектакля — у одной из исполнительниц, замечательной артистки Анны Косенко был юбилей.

6) «Синий свет», МДТ

Этот спектакль был частью безумного театрального уикэнда, в который я посмотрел сразу три спектакля подряд, с пятницы по воскресенье. Остался немного разочарован — видимо, это следствие чрезвычайно высоких ожиданий.

Зато просто влюбился в артистку Анжелику Неволину — шикарное исполнение роли Лени Рифеншталь. До этого, опять же, весной, мне удалось её увидеть в постановке «Фрекен Жюли» — где она также потрясающая. Визуально московскому зрителю её легко вспомнить, если пересмотреть фильм «О бедном гусаре замолвите слово» — она там в главной роли.

7) «Зойкина квартира», Балтийский дом

Первый спектакль, с которого я ушёл впервые за очень долгое время — последним была инсинуация на тему «Обломова» в МХТ. Дело даже не в унылости самой постановки, и не в общем антураже пространства — от которого захотелось покинуть театр ещё до начала, а в том, что пьеса лично для меня потеряла былую актуальность.

8) «Прошлым летом в Чулимске», Театр им.Комиссаржевской

Завершил театральный марафон спектакль по пьесе Вампилова — последний раз я видел это в театре Вахтангова около десяти лет назад, и — боюсь! — вопрос с этой пьесой для меня тоже закрыт — ещё лет на десять.

Театральные планы (март-апрель)

18 марта, «Кто боится Вирджинии Вульф», Театр им.Комиссаржевской
26 марта, «Митина любовь», Театр на Литейном
7 апреля, «Парчовый барабан», МДТ (Камерная сцена)
13 апреля, «Эти свободные бабочки», Театр «Мастерская»
21 апреля, «Крещенные крестами, БДТ (Малая сцена)
30 апреля, «Фрекен Жюли», МДТ (Камерная сцена)

Улисс: повторный просмотр

Вчера повторно побывал на «Улиссе» в Мастерской Фоменко: спектакль претерпел огромные изменения по сравнению с той версией, которую я видел несколько лет назад (не помню точно, но вроде бы весной 2009 первый раз был). Очередной раз убеждаюсь в том, что постановки нужно обязательно смотреть по несколько раз, с интервалами в год или около того.

Удивительно, но в этот раз, несмотря на кажущееся смещение акцентов в сторону более выгодной подачи материала массовому, и — даже! — случайному зрителю, гораздо большее количество людей покинуло зал до окончания: несколько пар ретировалось ещё во время первого действия (видимо, поняли, что шесть часов такого они не потянут), а к началу третьего зал и вовсе опустел — если не на четверть, то уж на пятую часть — точно.

А вообще, с сожалением наблюдаю, во что превращается МПФ. Помню, в первой половине 2000-х там была исключительно «своя», театральная публика: критики, театралы, студенты ГИТИСа и прочих театральных ВУЗов; в антрактах вовсю обсуждали актуальность творчества Ионеско и качество перевода пьес Стоппарда — сейчас же — всё больше о политике, и даже не про сам спектакль; из чего нетрудно сделать вывод, что публика — совсем не театральная. Безусловно, это «заслуга» нового здания. Наверное, всё же нельзя делать коммерчески супер-успешный театр, и одновременно же радовать взыскательного зрителя.

«Муки ада», ГИТИС, реж.Светлана Землякова

На что вы готовы пойти ради искусства? Быть может, на многое. А как далеко вообще человек может зайти, чтобы достичь своей цели? Мы все весьма наслышаны о безумных коллекционерах, готовых бросить кошель, набитый золотыми...

*старший сын*, табакерка, реж.константин богомолов

табакерке, наверное, принадлежит приоритетное право постановки пьес вампилова — всё-таки, одна из бронзовых скульптур в её дворе — дань памяти выдающемуся драматургу. после невнятного *процесса* и убедительных *отцов и детей* от константина богомолова можно...