Шум за сценой

После длительного перерыва спектакль вновь в репертуаре. Специально выдержал паузу и не побежал на первые спектакли, хотя очень хотелось. В предыдущей редакции – это был самый неожиданный спектакль в Театре Моссовета.

Во-первых, всегда были импровизации, особенно отличался Ян Арлазоров (Фредерик Феллоуз).

Во-вторых, идя на спектакль “Шум за сценой” легко можно было попасть на любой другой из-за частых замен.

Но сегодня все по другому. Импровизаций нет. Да и действия, кроме прописанного автором тоже. В целом, как бы я не любил Александра Ленькова, но режиссура, явно, не его конек! Сумбур – самое подходящее слово для описания того, что происходит на сцене. Лет 12 назад нечто похожее я наблюдал в дипломном спектакле курса Павла Хомского в РАТИ. Тогда это был “Человек и джентельмен” Эдуардо де Филлиппо. НЕТ!!! В “Шуме за сценой” все более профессионально, сказывается большой опыт актеров. Только вот режиссер бросил их на произвол судьбы.

Как и пьесу Филлиппо, так и пьесу Майкла Фрейна испортить не удалось. Уж больно текст хорошо прописан авторами.

Про первую картину. Очень долго все вползают в действие.

Вторая – полный хаос на сцене, в каждый момент времени происходит масса действий по всей площадке. Конечно хорошо, когда актеры продолжают жить в не зависимости основного действия, но так “тянуть одеяло” на себя, оно же порвется. И порвалось! Зритель ничего не понимает, кроме того, что смешно и надо смеяться. Вспоминая прошлую редакцию, хочу сказать, что там были такие паузы и такие “зоны молчания”, что только удивляешься, в каком ритме это все происходило.

Третья картина. Апофеоз броуновского движения, с полным отсутствием результата.

Общий вывод. Если вы хотите хорошо посмеяться, не знаете эту пьесу, не видели первой редакции спектакля и не стремитесь к высокому исскуству – смело идите на этот спектакль, не пожалеете. Только постарайтесь не заскучать в первой половине первого действия. Обещаю, дальше будет веселее!!!

Отдельный респект А. Ленькову, как актеру. Там где может, все режиссерские недоработки прикрывает прекрасной игрой.

Хорошо бы было, если бы прекрасный режиссер П. Хомский стал бы для этого спектакля не художественным руководителем, а просто режиссером и расставил бы все акценты. Тогда бы в Театре появился бы не просто аншлаговый, а суперСПЕКТАКЛЬ!!!

"Шум за сценой" М.Фрейна (Моссовета).

Ждал гораздо большего. А ведь пьеса считается самой смешной из когда-либо написанных. Нет элегантности, легкости, отточенности, слаженности (это необходимо для комедии положений), все двигается как несмазанные колеса. Временами актеры играют вяло. Похоже, поставлено наспех, как и пародируемый в пьесе спектакль.

Концентрированным выражением стиля постановки стали надписи на задниках декораций мнимого театра во втором акте: BACKHALL NOICE - это попытка обратного перевода названия "Шум за сценой" на английский - конечно же, безграмотная - театр, похоже, даже не удосужился поинтересоваться оригинальным названием пьесы "Noises off".

Пьеса, казалось бы, известная и самоигральная, да и на этой сцене когда-то вроде шла уже, но и при таких выигрышных предварительных условиях можно облажаться. "Шум за сценой" - это, разумеется, не "Копенгаген", где Фрейн пытался устами Нильса Бора размышлять о морали в категориях квантовой физики, тут дело попроще: группа артистов играет комедию положений "У миссис Клакетт сегодня выходной" (нехитрый сюжет ее сводится к тому, что домработница в загородном доме в свой выходной осталась на месте, тем временем дом приехали смотреть потенциальные съемщики, неожиданно и тайно вернулись из Испании хозяева, скрывающиеся от налоговиков, а в довершении всего в особняк забирается грабитель, и все это на фоне разговоров о сардинах, поскольку производители сардин проспонсировали проект), а между тем за кулисами их личные отношения складываются самым нелепым образом, что незамедлительно выплескивается на сцену и вносит в спектакль невообразимую путаницу. И тем не менее, суть "Шума за сценой" как раз в том, что актеры с претензиями на глубину и опыт серьезных работ под руководством режиссера с еще большими претензиями разыгрывают дурацкую и бездарную коммерческую пьесу с единственной целью хоть что-то заработать. Однако моссоветовские актеры под руководством режиссера Ленькова (а художественным руководителем постановки значится Хомский) от той самой бездарной пьесы получают явно больше удовольствия, чем от ролей актеров, в ней занятых. Это особенно заметно в первой картине, где разворачивается репетиционный процесс, прерываемый истеричным и неизменно серьезным постановщиком (режиссера играет Валерий Сторожик и в этом спектакле он хуже всех остальных). Оставшиеся две картины во втором действии - гастрольные дневные представления той же самой пьесы, которые, чем больше запутываются взаимоотношения исполнителей (помреж беременна от постановщика, один актер приревновал актрису к другому, старый артист в роли грабителя - его играет сам Александр Леньков - напивается, вслед за ним и все остальные), тем больший идиотизм творится на подмостках. Приходится признать, что если первое действие получилось невыносимо скучным, то второе, особенно третья картина - смешным, потому что над таким сумбурным дураковалянием, какое демонстрируют участники постановки, остается только ржать не задумываясь. Но это ведь небольшое достижение, когда все вокруг угорают от того, что на сцене актерам потыкали в задницу игрушечным кактусом. Если уж на то пошло, то намного смешнее смотрится "церемония" вручения Хомскому ордена Петра Великого - смехотворен и сам "орден", и его самозванные учредители, и любой "деятель", это псевдо-награду получающий, и то, как цепляют сначала ленточку, а потом и саму побрякушку - настолько все это постыдно смотрится, что уж лучше лишний раз ткнуть кактусом в жопу и не шуметь попусту.