Самое важное

Уже год хочу попасть на спектакль "Самое важное". Сегодня была в кассе. Они надо мной просто издеваются. Говорят: Оставляйте заказ на сайте. Я это делаю уже наверное лет 5. За все время мне пару раз предложили сходить на спектакль "Мотылек".

Дорогие мои, не подскажите, как попасть на этот спектакль?

Автор этой постановки - Евгений Каменькович. Стоит отметить, что очень интересные программки театр предложил в этот раз - в виде открыток, половина текста в которых была написана от руки, и вложенные в конверты. Не хватает ещё только конверта с маркой, который можно было бы отправить знакомым, чтобы рекомендовать спектакль.

Само действие - это небольшие наброски из автобиографии, из дневника. Большая часть действий приходится на начало двадцатого века. В общем-то, ничего необычного и выдающегося: история жизни обычной семьи из Ростова. Спектакль из категории таких, про которые нельзя сказать, о чём он - нет чёткой сюжетной линии, и сложно даже через несколько часов после его просмотра вспомнить какие-то его ключевые места. И нельзя сказать, что он плохо поставлен, что неудачен подбор актёров. Но всё действие ровно ни о чём. Единственное, что его оживляет - очень хорошая игра сестёр Кутеповых.

Он мне показался слишком захваленным. Шел как на безусловный шедевр, оказалось: хороший крепкий спектакль, для Мастерской Фоменко вобщем-то поворотный, революционный. Ощущение, что репетировали годы: сложнейшая режиссерская композиция - наложения, перемены света, мест действия, видеопроекции, прихотливый монтаж сцен. Режиссерская скрутка, каркас - самое сильное здесь. Есть в этой сложности особая прелесть и особый отпор неким упрощающим тенденциям в современном театре. В сущности Каменькович создает вполне адекватную форму для литературной сложности и надстроек Михаила Шишкина, он создает форму современного зрелища "в тон" современной литературе, даже не пытающейся что-либо "объяснять", что-либо "разжевывать". Такая форма интеллектуального потока, неразделенного, смешанного, "неразобранного". Режиссура хаоса. Чисто физически высидеть очень тяжело - четыре часа напряжения. В этом смысле нам Каменькович никак не помогает понять сложную прозу и, я бы сказал, не следит за ритмом и зрительским восприятием, которое начинает на четвертом часу "мерцать" и "отключаться". Но, к слову, я всегда выберу такой сложный театр, чем другой упрощенный. Каменькович ставит перед труппой, перед театром, перед зрителем сложнейшую эстетическую задачу. Задачу с сотней неизвестных. И с великолепным напряжением, натяжением структуры спектакля. Этот спектакль натянут как струна гитары - и звучит хорошо, а при случае порезать палец может. На такой струне играть можно только пальцами, обмотанными изолентой. По сложности композиции и вот этому "натяжению ткани" спектакля хочется даже сравнить его со сложностью Варликовского. Многослойная подвижная структура - очень театральный воздух в спектакле. И ощущение работы, многомесячной кропотливой работы почти студенческого, "образовательного" характера. Мастерская сменила темперамент, доказав, что она именно "мастерская". И это - экзамен на "бакалаврат". После "Самого важного" ощущение, что труппа готова на большее, еще большее, вперед.

И лучше всех Кутеповы: Ксения в самом финале, где противная учителка превращается в мать, духовного лидера, показывающего из своего "далека" то, что есть "самое важное". Там звучат пронзительные ноты: "Нет, вы любили меня. Просто этого не знали". Это все - в изумительно нежной интонации. С выходом в космос. И Полина Кутепова - в роли Царевны-Лягушки. Вообще у Каменьковича через тему Рима появляется удивительная апология классики, классичности. С одной стороны - через античную пластику, через барочную музыку, через виды Вечного города - современный человек как бы уравнивает себя с космосом, с вселенской гармонией, дорастает до нее. И, пожалуй, это и есть философия спектакля.

Но с другой стороны, у Каменьковича есть не слишком приятное для меня допущение/упущение. Мир швейцарской полиции, который Шишкин фиксирует документально в романе, - сделан Каменьковича пародийно, на грани фарса. Как бы неправдопободно, этот мир лишен натурализма и полон иронии. Отношения Толмача с Изольдой тоже полны скрытой пародии, порождают чувство неестественности отношений. Одним словом, у Каменькович ценностным рядом обладает только мир истории, мир прошлого, мир дневника Изабеллы. Только такой мир правилен, только этот мир не подвержен коррозии. Ценностный мир. Остальные - фальшивые. У нас опять все лучшее - в прошлом. Вот это, пожалуй, спектакль портит, кренит.

Очень хорошо, что Мадлен Джабраилова сыграла наконец настоящую главную роль. Хотя нельзя сказать сказать, что это роль ее и "по ней". Не хватает фирменной джабраиловской иронии, комизма, мелкой комедийной пластики. Эта роль для Мадлен чересчур пафосна и серьезна. Непросто взять и поменять амлпуа субретки на амплуа героини. Прекрасная Кашковская. Иван Верховых монотонен и факультативен: не хватает запоминающейся характерности. Совершенно не стали ударными и заметными в спектакле письмо к Навуходонозавру - которые в романе заметны и ярки. Тут явно что-то не получилось - этот сегмент сложной композиции мягок.

А вообще, высидеть надо. Слава богу, хоть кто-то в театре заставляет думать. И хоть кто-то прерывает заколдованный репертуарный круг одних и тех же опостылевших названий. Хоть кто-то принуждает зрителя слушать новый, неведомый текст. Слава богу, что Каменькович пошел на этот почти неоправданный риск. Вот бы после такого успеха, Шишкин написал бы пьесу для театра - честно говоря, порою кажется, что вся беда только в этом - что наши лучшие прозаики с театром совсем не работают.

http://fomenko.theatre.ru/performance/mostimportant/

Роман Михаила Шишкина “Венерин волос” (часть I, часть II, часть III) я не читала, поэтому премьера у Фоменок оказалась для меня двойным знакомством: и со спектаклем, и с литературным первоисточником. Собственно говоря, до сих пор пребываю в состоянии двойного восторга: как от одного, так и от второго. Когда, отхлопав вместе с залом все ладони, посмотрела, наконец, на часы, изумлению моему не было предела: оказывается, спектакль идёт без малого 4 часа. Неужели 4 часа?..

Читать далее »