Архив категории 'театры России'

Сезон открыт премьерой

fdo_eq

Театральный сезон 2010/2011 объявляется открытым. Поздравляю себя! :-)

Сезон, собственно, открыл не я, его открыла Волхонка. Премьерой спектакля "Детектор лжи" по пьесе Сигарева. Как и принято в этом театре, программку не предложили, :-( так что режиссера не знаю. Актеров просто знаю в лицо, так что может быть для кого-то восполню недостаток информации. Итак, роли исполняли: Борис - Алексей Агапов, Надя - Полина Дьячок, Гипнотизер - Александр Сергеев. (Дополнение: узнал в интернете, что постановка Евгения Белоногова).

Читать далее »

Возвращаясь к напечатанному

pavelrudnev

В штате с этого сезона начинает работать режиссер Евгений Марчелли.

И другие новости Ярославского театра драмы им. Федора Волкова на сайте Яр-новости

Коляда говорит, что это правда

pavelrudnev

Академическому театру драмы Екатеринбурга хотят присвоить имя Бориса Ельцина.

Чуть более логично было бы оперному присвоить: все-таки Борис Николаевич оркестром изволили дирижировать раз в жизни.

Добили

pavelrudnev

Евгений Марчелли покидает пост художественного руководителя областного драмтеатра

Заслуженный деятель искусств, лауреат премии "Золотая маска" Евгений Марчелли намерен покинуть пост руководителя областного драмтеатра. "Это решение зрело у меня давно, я решил уйти, - рассказал режиссер. - Из Калининграда, я, наверное, уеду. Куда? Пока не известно. Отправлюсь в свободное плавание". Худрук театра не знает, останутся ли поставленные им спектакли в театральном репертуаре. "Пусть решает новое руководство театра", - сказал Марчелли. Что касается нового руководителя, этот вопрос, по словам режиссера, будет решаться в министерстве культуры области. Напомним, Евгений Марчелли занял пост худрука областного драмтеатра два года назад, победив в открытом конкурсе. Ради Калининграда он оставил должность главного режиссера Омского театра драмы, которую совмещал с руководством Тильзит-театром из Советска. На сцене областной драмы режиссер поставил спектакли "Дачники" и "Двенадцатая ночь", которые вызвали неоднозначное мнение критики, но снискали популярность у зрителей.

Ссылка на Клопс.Ру

P.S. Евгений Марчелли принят очередным режиссером в Ярославский театр драмы им. Федора Волкова.

Петрозаводск

pavelrudnev

В Петрозаводске несколько лет происходит какой-то кошмар с театром. Мало кто знает культуру Карелии, они довольно закрыты, мало зовут к себе, поэтому и пресса молчит. И они не сильно кричат о своих проблемах. Но что-то там нехорошее, обезлюденье. Я коротко видел Сергея Пронина и, вообще, на первый взгляд, руководитель он хороший, и театр этот финский чудный, очень способный. Череда конфликтов с властью в городе. Уже закрыли один или два театра в Петрозаводске - и это вообще грозит множеству регионов вдалеке от большой земли, больших денег, большой индустрии. Под шумок власть прикрывает театры, которые для бюджета как обуза. И этот случай - свидетельство того, что если не кричать, как кричали в Челябинске и Нижнем, если не ищут покровительства в федеральных СМИ и Москве, то местная власть спускает на самотёк.

Коляда-театр, “Всеобъемлюще”

fdo_eq

Говорят, поставить спектакль можно даже по телефонному справочнику. Не знаю, не видел. А вот поставить спектакль по ЖЖ-блогу - это да, это мы вчера смотрели. Коляда-театр, "Всеобъемлюще".

Ну, про спектакль по блогу - это, разумеется, шутка. Вот смайлик: ":-)". Конечно, если человека волнуют какие-то мысли, то они будут и в его журнале, и в его пьесах. Просто для читателей блога Коляды (если кто не в курсе, kolyadanik) оказалась нарушенной естественная последовательность :-) Но это все опять-таки замечания по поводу. Существенней же вот какой момент. Говоря о всеобъемлющих вещах, Коляда делает это на этот раз на материале, который он точно знает, через взаимоотношение двух актрис. В такой позиции есть и плюсы и минусы. Положительно то, что картина получается совершенно достоверной, Коляде (ни в его драматургической ипостаси, ни в режиссерской) не приходится ничего додумывать "из общих соображений", как в "Безымянной звезде" или во "Фронтовичке", он показывает тот мир, в котором живет и который знает. Минус (очень относительный) проявляется не в этой конкретной пьесе, а в подборе репертуара. Сейчас в Коляда-театре идут "Курица", "Птица Феникс", "Старая зайчиха", "Группа ликования", не так давно еще шел "Кармен жива". Теперь "Всеобъемлюще". Sapienti sat.

Читать далее »

Краснодарская драма

pavelrudnev

Театр драмы в Краснодаре могут закрыть. По слухам, там настолько плохи дела, что его проще использовать как арендованную площадку для московских артистов, нежели содержать местную труппу (источник).

Интересна аргументация власти, краевого департамента культуры: "Не скрою, проблем в учреждении достаточно. Здесь отсутствует современная отечественная драматургия, а половина труппы - это актеры, которым уже за пятьдесят и которые много лет играют одни и те же роли."

Странное место

fdo_eq

Посетил вчера странное место. Ходил на спектакль "Место" по пьесе Бьерклунда на "Волхонке". Спектакль действительно странный...

Многое непонятно. Собственно, связности изложения не предполагалось с самого начала, в этой пьесе это действительно неважно. Люди ищут непонятно что, находя, не знают, что с этим делать, хотя на самом деле "человеку нужен человек" ((с) Лем, Бьерклунд тут ни при чем, он только пытается сказать эту простую и глубокую мысль максимально извращенным способом). Но это вовсе нже значит, что в спектакль можно пихать вообще что попало. Гимнаста, например, лучше бы убрать. Совершенно непонятно, зачем он потел двадцать минут в начале, я уже начал подумывать, что не пора ли мне пора... И карикатура на Фрейда соершенно непонятно причем.

А в результате всех режиссерских изысков получилось, что спектакль разбит на четыре маленьких подспектаклика. Это-то понятно и вовсе не плохо, решение как решение. Но дальше каждый фрагментик (они еще и переплетены во времени) оказался отдан на откуп актерам. А вот теперь сыграйте взаимоотношения в той паре, в какой вы оказались. Между прочим, было бы очень интересно, будь это учебный театр. А на Волхонке, увы, но в массе своей исполнители не справились. Похоже, что просто недорепетировали. Пара "отец-дочь", на мой взгляд, просто провальная, отсутствует базовая техника "петелька-крючок", они элементарно не слышат друг друга. "Муж-жена" получше, но опять же где "непрерывность существования"? Она произносит монолог - он на нее смотрит, как кукла, ничего не выражая и не никак не реагируя. Текст подошел - начались размахивания руками. То же самое, кстати, об исполнителе роли первого.

Зато есть Полина Дьячок. Вот кто и существовал непрерывно, и партнера слышал, и эмоции не зажимал. И все получается, есть, что смотреть, есть чему сопереживать. Не перехвалить бы... :-) Но, похоже, у молодой артистки есть перспективы! Дай бог, как говорится.

Так и не понял, почему музыку нужно гонять на такой громкости, что аж кресла под зрителями дрожат.

И еще. В спектакле нет точки. Все музыканты знают, что музыкальная фраза должна разрешаться в доминанту, иначе у слушателя дискомфорт. Так вот, спектакль должен разрешаться в аплодисменты. А раз они на возникли, то значит чего-то не хватило. Аплодисменты зрителю нужны не меньше, чем актеру - а вот не дали, сбежали со сцены в темноте...

Кстати, мне почему-то кажется, что оба новых спектакля по Бьерклунду ("Место" и "Яблоневый сад") вполне можно объединить. Устраивать что-то типа "вечера одноактных балетов". "Место" при этом сократить за счет стартового дивертисмента - и все вполне станет логично. Конечно, театр сам знает, что ему делать, но вот пусть идея будет озвучена - может, повисит-повисит в воздухе, да и упадет в какое-нибудь правильное место. А нет - так нет.

“Калека с Инишмана”, театр “У моста”

zenzinich

Играли вчера на сцене Московского театра юного актёра (не успел посмотреть, когда спектакль привозили на "Золотую маску"). О пермского театре "У моста" пишут, что они первые в России начали ставить МакДонаха; умница Лена Строгалева однажды заметила, что режиссёр Сергей Федотов "понимает, о чём и зачем написал этот драматург" - в инете её фразу цитируют несметное количество раз.

Пожалуй, одна из самых нежных пьес неистового ирландца - нежная и суровая, смешная и безрадостная. Калека Билли никогда не видел своих родителей, его воспитывают две женщины, которых он называет тётками; калека Билли стремится вырваться за пределы своего островка и тут на соседний остров приезжают киношники из Голливуда: режиссёр Флаэрти, живой классик кинодокументалистики снимает здесь свой новый фильм "Человек из Арана". Билли, конечно, уедет с американцами в Штаты, тётки, конечно, будут плакать и ждать, местный разносчик новостей и сплетней Джоннипатинмайк расскажет тёткам, почему уехал их малыш - доктор, оказывается, поставил ему диагноз "чахотка", а Билли возьми и вернись, и тут действие закрутится с новой силой и совершит ещё несколько поворотов. А за всеми за этими переменами участи, за признаниями и обманами начнёт вырисовываться, почти незаметно, древняя легенда, сага, миф о чудесно спасённом младенце, изменившем судьбу и тех, кто его спас, и всего своего народа.

Читать далее »

Про театр Николая Коляды. Текст в The New Times

XL

Праздник Коляды
Ларина Ксения

Что им Гекуба? В Москве в рамках фестиваля «Золотая маска» прошли триумфальные гастроли маленького театра из Екатеринбурга. «Коляда-Театр» показал семь спектаклей, среди которых есть настоящие шедевры…

Подробнее >>>