Автор: staraya-koryaga

Всё оживает опять, когда страницу начинают читать…

Инсценировку уже прочитанного романа всегда смотреть нелегко. Ведь, не секрет, что читая, человек с воображением не то что спектакль в уме поставит, а и сериал успеет снять, если роман длинный. Отважные люди, эти режиссёры! “Письмовник” Шишкина — вещь современная, популярная и наградами отмеченная, — прочитан был мною тогда же, когда вышел в свет. Сценическую версию Марины Брусникиной в МХТ им. А.П. Чехова, поставленную в 2011 году, я посмотрела вот только сейчас.
Спектакль красивый, черно-белый, с качелями, осенними листьями, кино-фрагментами и даже с детьми. Очень романтичный и печальный, такая мелодрама в лучших традициях Голливуда. И я не иронизирую, вовсе нет. Девушка рядом со мной не раз слезу роняла. Простые истины, произносимые на сцене, мы в жизни реальной вспоминаем, как правило, в минуты трудные, когда теряем близких. И эта тема в спектакле стала доминирующей — тема любви и потери. Тема жизни и смерти, и прорастание одного в другое прослеживается уже вторым планом, а тема времени, которое “рассыпается”, и не преграда для слова, понимания и любви, в конце концов, да, вот этого осталось совсем чуть-чуть.
С другой стороны, разве не сладко прочесть роман после спектакля? Вдохновиться красотой и нежностью отношений и узнать подробности? Узнать, что эти двое, Володя и Сашенька, возможно, жили каждый в своё время, а встречались в каком-то третьем? То, что в спектакле зрителю предлагается “на блюдечке с голубой каёмочкой”, в книге можно черпать со дна большой ложкой…
Впрочем, я увлеклась, кажется. Вернусь к сценической версии, ибо именно она авторская, и позиция режиссера здесь приоритетнее писательской. Сентиментальность и грусть пронизывают все сцены этого спектакля, и актеры прекрасно воплощают и то, и другое. Удивительным образом, легко и без грима, преображается Сашенька из восторженной девочки в усталую, через жизнь прошедшую женщину. Яна Гладких играет точно и как-будто чуть-чуть отстранённо, словно смотрит на свою героиню со стороны, и эта её манера здесь вполне уместна. И как хорошо, двумя только платьями, разного фасона, но из одной ткани цвета морской волны показан ее разный возраст.
Женщины в спектакле все яркие, на их фоне мужчины заметно проигрывают. И мать Саши/ Юлия Чебакова и мать Володи/ Янина Колесниченко — уверенные в себе женщины, судьбу свою не клянут, проживают отчаянно. Яркие пятна их платьев тоже играют своих героинь, особенно красные наряды Ю. Чебаковой.
История Ады в исполнении Евгении Добровольской — словно отдельный спектакль, такой пронзительный и страшный в своем горе, предательстве и одиночестве.
Лишь один персонаж, несмотря на свою и вовсе мифичность — сгусток позитива. И он же играет весь остальной роман, оставшийся “за кадром”, это “начальников начальник и командиров командир”, Весть и Вестник — Валерий Трошин. От его раскатистого жизнерадостного наставления новобранцам душа раскрывается, а от философских объяснений сути бытия веет истиной. Ему веришь во всем, и сразу.
Самым трогательным в этой версии для меня стали голоса за кадром — и взрослые, и, особенно, детские. Они и удерживают, и рассыпают время, и тонкими ниточками связывают всё и всех в одну точку, и роман со спектаклем тоже.
Ведь «секрет дежавю, наверно, заключается в том, что в книге бытия все это написано, конечно, только один раз. Но оживает опять, когда кто-то снова читает ту страницу, которая уже была когда-то прочитана. И тогда снова оказываются живы и эти обои, и прутик по штакетнику, и пахнущая вблизи рыба, повешенная на шпингалете, и шуршание этой щетины, и чайник с холодной заваркой, и женщины еще таинственны.» (М. Шишкин).

Формалин, Театр на Малой Бронной, 07.09.2015

Мне кажется, режиссер Сергей Голомазов — очень интересный собеседник. Мы не знакомы лично, и я не могу проверить, но каждый его спектакль — увлекательная, мастерски рассказанная история. "Аркадия", "Коломба", "Почтигород", "Канкун", "Три высокие женщины",...

Подходцев и двое других, премьера в РАМТе

Перед походом на прогон спектакля ( был 19 марта) читала повесть А.Аверченко, и "сверяла" роли по афише РАМТа, предвкушая интересное и веселое зрелище. И не ошиблась, да и возможно ли, при таком выборе главных...

Нюрнберг. РАМТ

Я смотрела этот спектакль в октябре 2014, на первом показе. И тогда же решила обязательно вернуться. Нет, впечатление от увиденного не сидело во мне занозой, не болело, а просто спектакль всё время со мной...

Особые люди. ТОМ Голомазова

Помните, у Окуджавы? А душа, уж это точно, ежели обожжена,Справедливей, милосерднее и праведней она. Сегодня люди с обожженной душой играли спектакль. Нет, не играли — проживали, расказывая нам свои истории, о боли и любви...

1 2 3 сестры. ТОМ Голомазова

Под низкими сводами учебного театра ГИТИСа страдали чеховские сёстры. Рвались в Москву. И мечта эта огромная, словно набухшая грозовая туча, вытекала по капельке и за три часа ничего от нее не осталось — так,...

В.О.Л.К. — Вот Она, Любовь, Какая

Молодые актеры, еще вчерашние студенты, этого года выпуск, играют на сцене театра Маяковского свой дипломный спектакль. Про любовь, и про то время, когда не только они не родились еще, но и родители их, скорее...

Бердичев: скандалы, евреи и время

Посмотрела в театре им. Маяковского премьеру прошлого сезона — "Бердичев", и теперь я "имею сказать несколько слов"! На протяжении трех с половиной часов перед зрителями разворачивается история советской страны в отдельно взятой еврейской семье,...

Бесприданница

2 сентября открыла сезон "Бесприданницей" в театре Маяковского. Спектакль — одна из последних премьер прошлого сезона, в зале — аншлаг! Самое удивительное в этом замечательном действии — его ритм и присутствие реки. Тихий плеск...

Сотворившая чудо, РАМТ

Невыдуманная история о слепоглухонемой девочке Элен идет на сцене РАМТа уже почти 10 лет. Спектакль о том, как любовь может погубить, а может спасти. Действие начинается еще до того, как погаснет свет в зрительном...