.
"ДОНКА", Д.Финци-Паска, ТЕАТРО СУНИЛ, Швейцария, 2010г. (9)

Отмена постановки Чернякова и неудача белорусской «Свадьбы» почти уже превратила январскую (самую юбилейную) часть юбилейного чеховского фестиваля в фальстарт. На «Донку» не было большой надежды после не очень интересного «Тумана» (бледной копии очень интересного «Дождя»).
Новая постановка была специально заказана режиссеру к 150-летию Чехова. Заказ сложный - сделать спектакль о Чехове средствами "нового цирка".
И всё получилось!

Чехов и цирк не так уж несовместимы. Погребничко свой спектакль по окрошке из чеховских текстов назвал "Молитва клоунов". Паска пошел своим путем. От анатомического театра средневековья к доктору Чехову и пациенту Чехову.

Спектакль движется от театра слова (первотолчок – тексты Чехова и тексты о Чехове) к театру трюка (новый цирк) и в финале к театру пластики (здесь Паска просто удивил - поставил великолепный номер контемпорари дэнс, танец с кроватью – и пробил публику, партер встал).
Драма-цирк-балет и всё это единый театр - театр образа.

Мозаика выкладывалась не последовательно, поначалу было похоже на поиски Чехова "под фонарем" (не потому что его именно там потеряли, а потому что там светло - "что умеем, то и делаем"), казалось, что эпизоды притянуты за уши. Первое действие распадалось на фрагменты, но три самых больших фрагмента (теневой экран, горизонтальная акробатика, ледяная люстра) были так завораживающе красивы, что было достаточно, пусть до цели не дотянулись.
А некоторые удочки были заброшены так глубоко, на самое дно, что клевать стало только во втором действии.
В самом начале теневой сцены Андрей катал колясочку с Бобиком и протянул к нему руку и в этот момент чья-то огромная рука протянулась к Андрею.

Безжалостный, насмешливый, циничный, трезвый взгляд - на театр, на жизнь и смерть, на себя доктора и своих пациентов, на себя пациента и других докторов.

Юмор висельника, юмор из медицинских анекдотов, особенный врачебный цинизм.

Белые кровяные тельца - жонглер показывал систему кровообращения и даже пульс (про который чеховский фельдшер сказал – ну мы-то с вами знаем что никакого пульса нет).

Красные кровяные тельца красные лепестки цветов превращаются в сгустки крови на больничном полу.

Кровать – финальный образ (удивительно, как совпал Паска со спектаклем Женовача «Три года»). На кровати происходит зачатие, потом болезнь и смерть. Акробатика на кровати и танец кровати.

http://lotta20.livejournal.com/73918.html

http://bonum-factum.livejournal.com/6861.html

Прошу френдов перепостить в свой ЖЖ.
Из ЖЖ Стиллавина, где идет обсуждение этого, банятся те, кто оставляет аргументированные комментарии - в том числе и очевидцы случившегося.
Как же - есть возможность сделать себе рейтинг на "жареном"!
Журналюги. Именно - журналюги.
Мерзятина.

UPD: Меня тоже забанили! Какая прелесть!))
Правда глаза колет? :))

Публичные разборки в творческих коллективах - это тяжкое наследие совка. Миф о славном прошлом советского репертуарного театра, о его культурных традициях , о высоких образцах большого и чистого искусства - это очередная историческая фальсификация, и доказать это нетрудно, полистав подшивки вчерашних газет. Славный коллектив драматического театра имени Станиславского - не исключение . Группа артистов и технических работников написала внушительный на восьми страницах донос на своего главного режиссера Александра Галибина, который пришел в театр полтора года назад. Донос изобилует стилистическими оборотами советского образца, Галибина обвиняют в непрофессионализме, в творческой несостоятельности, в мошенничестве, в неадекватности, в самоуправстве, в диктаторских методах управления, а также во вранье, в аморальности, в пренебрежении чаяниями коллектива, в невежестве и бескультурии, кроме того в письме содержатся намеки на психическое нездоровье главного режиссера и на его столь же нездоровое увлечение молодыми артистами и артистками. Минувшим летом аналогичный случай произошел с главным режиссером театра имени Вахтангова Римасом Туминасом - помимо всего вышеперечисленного режиссеру был поставлен диагноз русофоба, нарушителя вахтанговских традиций и алкоголика. Приблизительно такими же ярлыками в свое время были отмечены Олег Ефремов, Валерий Фокин, Юрий Любимов, Генриетта Яновская, Анатолий Эфрос, Борис Морозов. Список можно продолжить. В большинстве случаев идеологами подобных разборок были так называемые инициативные группы, в рядах которых находился скромный и достойный кандидат на руководящее кресло. Инициативная группа театра Станиславского в своем письме яркими красками живописует славное прошлое своего коллектива, причитает об утрате каких-то традиций и высокодуховных произведениях русской классики на своей великой сцене. Никаких традиций в истории этого театра нет и никогда не было, за исключением одной - регулярного профессионального поедания и уничтожения главных режиссеров. С той же страстью когда-то они топтали Товстоногова, Ланского и Мирзоева. На протяжении всей «великой» истории театр покидали не только талантливые режиссеры, но артисты – начиная с Евгения Леонова и заканчивая Владимиром Стекловым, Сергеем Шакуровым, Сергеем Колтаковым. Артисты, с чьими именами связаны главные творческие победы этого театра, победы, оставшиеся в глубокой истории. Можно вспомнить и недолгий и звездный период, когда театром руководил Андрей Попов, который привел в труппу своих молодых ярких учеников – свои первые спектакли здесь ставили Анатолий Васильев, Борис Морозов и Иосиф Райхельгауз. Кончилось все это звездное время большим скандалом, и вслед за учениками из театра ушел и их учитель. Так что о традициях лучше бы участники этого кампании не вспоминали.
Александр Галибин, надеюсь, выдержит эту гнусную травлю, «утрется и дальше попрется». Таких мертвых, ничего не производящих театральных учреждений в нашей стране полно. В одной Москве их десяток наберется. В одних десятилетиями не меняются главные режиссеры, в других кресло главного не устает принимать новые руководящие тела, которые вылетают из этих кресел со скоростью звука, не выдержав «роскоши» человеческого общения с дружными творческими коллективами. С приходом Александра Галибина московский драматический театр имени Станиславского вновь появился на театральной карте города – о нем заговорили. В театре затеплилась жизнь. Появились интересные спорные неоднозначные работы, о которых стали, наконец, писать в прессе и на которые стремится попасть зритель.
Удивительное существо – артист. Он мечтает о Толстом, Достоевском и Чехове, но не гнушается выходить на сцену в пошлых дешевых антрепризных комедиях под бурные аплодисменты ржущего зала. Артист хочет всенародной славы, яркой творческой жизни, восторгов критики и номинаций на профессиональные премии – но ничего не хочет менять в своей судьбе, предпочитая творческому риску тихое стоячее болотное существование. Он холит и лелеет свои прошлые заслуги, щеголяет ими перед коллегами и пришлыми режиссерами и ему кажется этого достаточно, ему кажется, что о его творческой импотенции никто не догадается. Выслуга лет в творчестве не имеет ровно никакого значения. И не надо тешить себя иллюзиями.

Премьеру сыграли еще осенью и в Ереване - автор композиции и режиссер-постановщик спектакля, насколько мне известно, возглавляет театральную организацию Армении, а в Москве опус выходит в рамках юбилейных "дней Чехова" и вроде бы до лета больше показан не будет - да и для кого? На премьере в театре Джигарханяна - где же еще играть спектакль Казанчяна? - зал заполнили хотя бы представители армянской диаспоры пополам с окрестными старухами и прочим разномастным интеллигентсвующим быдлом, но лучше бы он остался пустым: за актеров, особенно за актрису, просто страшно - выходить к публике, абсолютно не воспринимающей то, что ей предлагают, и при этом работать честно, когда старые бабки вслух рассуждают по ходу представления: "ну что это за дурь?"

Читать далее »

.
Смотрел вчера худсовет в Таганроге и проводил свой собственный (с вручением наград чеховским впечатлениям).

Среди моих зрительский впечатлений чеховские – самые сильные, фундамент и крыша, поэтому участников худсовета было больше, чем у Медведа.
----------------------- о-о ---------------------------
Наградной лист:
----------------------- о-о ---------------------------
I. Лучшая чеховская программа:

«золотое пенсне» - О.Ефремов, чеховский цикл во МХАТе, 1976-1997г.

«серебряное пенсне» - К.Гинкас, «Жизнь прекрасна» в ТЮЗе, 1999-2004г.

«медное пенсне» - Ю.Погребничко, серия «Трех сестер» 1981-2009г.
----------------------- о-о ---------------------------
II. Лучший спектакль – «Пьеса без названия», Л.Додин, МДТ, 1996г.
----------------------- о-о ---------------------------
III. Лучшие постановки пьес:

«ВИШНЕВЫЙ САД» - Э.Некрошюс, 2003г.

А.Бородин, РАМТ, 2004г.
Р.Туминас, Литва, 1990г.
Л.Додин, МДТ, 1994г.

«ТРИ СЕСТРЫ» - С.Арцибашев, театр на Покровке, 1991г.

С.Спивак, театр на Фонтанке, 2005г.
Р.Туминас, Литва, 2005г.
А.Кригенбург, Германия, 2008г.

«ДЯДЯ ВАНЯ» - Р.Туминас, театр им. Вахтангова, 2009г.

Ю.Погребничко («Сцены из деревенской жизни»), ОКОЛО, 2005г.
Г.Товстоногов, БДТ, 1982г.
Л.Додин, МДТ, 2003г.

«ЧАЙКА» - О.Ефремов, МХАТ, 1980г.

Л.Бонди, Австрия, 2000г.
П.Сафонов, театр им. Вахтангова, 2003г.
К.Люпа, Александринский театр, 2007г.

«ИВАНОВ» - О.Ефремов, МХАТ, 1976г.

Т.Ашер, Венгрия, 200?г.
Ю.Бутусов, МХТ, 2009г.

«Леший» - Б.Морозов, Малый театр, 1988г.

С.Женовач, театр на Малой Бронной, 1993г.

«Платонов» - Л.Додин ("Пьеса без названия"), МДТ, 1996г.

С.Голомазов («Безотцовщина»), ГИТИС, 2001г.

«Свадьба» - А.Левинский, театр им.Ермоловой, 1994г.
----------------------- о-о ---------------------------
IV. Лучшие постановки прозы:

«Три года», С.Женовач, СТИ, 2009г.

«Огни», М.Щепенко, Камерная сцена, 1992
----------------------- о-о ---------------------------
V. Чеховский образ:

«Вишневый сад», А.Эфрос, В.Левенталь, театр на Таганке, 1975г.

«Вишневый сад», А.Шапиро, Д.Боровский, МХТ, 2004г.
----------------------- о-о ---------------------------
VI. Крышу снесло:

«Три сестры», В.Белякович, театр на Юго-Западе, 1999г.

«Вишневый сад», Е.Марчелли, Омск, 2005г.
----------------------- о-о ---------------------------
VII. Чехов в кино:

Отечественное кино – «Неоконченная пьеса для механического пианино», Н.Михалков, 1976

Зарубежное кино – «Ваня с 42-й улицы», Л.Маль, 1994г.
----------------------- о-о ---------------------------
VIII. Чеховская актриса:

А.Вертинская (Заречная, Елена Андреевна)
----------------------- о-о ---------------------------
IX. Чеховский актер:

А.Калягин (Платонов, Тригорин)

С.Маковецкий (Коврин, Тригорин, Войницкий)
----------------------- о-о ---------------------------
X. Чехонте:

«А чой-то ты во фраке», И.Райхельгауз, 1990г.

«Шведская спичка», Н.Гриншпун, 2007г.
----------------------- о-о ---------------------------
UPD. Юбилей Чехова в театре и на ТВ Культура добавил еще двух участников худсовета и еще одну номинацию.

Чехонте в кино – «Свадьба», И.Анненский, 1944г.
----------------------- о-о ---------------------------
XII. Чехов в не-драматическом театре:

«Донка», Д.Финци-Паска, 2010г.
----------------------- о-о ---------------------------

«СВАДЬБА», В.Панков, ТЕАТР им.КУПАЛЫ, Белоруссия, 2009г. (2)

Постановка выглядит хуже, чем Юля Григян, которая взяла фамилию мужа, выучила с репетитором язык, перекрасилась в соломенный цвет, заплела (или привязала) косу калачиком и притворяется национальным лидером :)
У нее притворство осмысленное и, не исключено, что результативное. А здесь бессмысленно и безрезультативно.

Читать далее »

"Литературная газета" ни с того, ни с сего печатает то еще письмо 5 % артистов труппы (из которых я, к примеру, знаю и видел на сцене меньше половины) против главы Театра им. Станиславского. По составу подписантов и неизбывно советскому тону и почерку сразу видно, кто работает, а кто нет. Но газета печатает эту в сущности подметную бумажку, на которую в Комитете по культуре, думаю, не обратили никакого внимания. Печатать письмо против Туминаса ни одному СМИ в голову не пришло, хотя там проблемы были посерьезнее и театр пофедеральнее.

Зашёл на сайт Литгазеты и в правой колонке "Главные новости" друг за другом (!!!) идут следующие новости:

• Статья Юрия Полякова в газете "Известия" "Два кризиса в одной стране". Я литератор и воспринимаю нынешний кризис как явление скорее социально-нравственного порядка.
• Интервью Юрия Полякова газете "Комсомольская правда": "Советские карьеристы думали о стране, а нынешним на нее наплевать"
• Интервью Юрия Полякова газете "Русская мысль": "В России идет процесс варваризации!"
• Юрий Поляков: «Букеровская премия нанесла ущерба литературе не меньше, чем КГБ»

И всё, больше главных новостей в литературе нет!

Я прямо руками развел!
Гнать из всех! Эти люди (подписанты) травили Володю Мирзоева.
Директор (один из самых ужасных в Москве) уволил Алексея Казанцева, которого сам же и позвал художественным руководителем. Как только Казанцев как-то попытался реформировать театр - все!
Они хотят тихо сидеть и ничего не делать, тогда будет здорово.

Посмотрел на прогоне 15-минутный отрывок из предстоящей премьеры и, наверное, этим ограничусь. К Паска у меня вообще отношение, мягко говоря, сдержанное - я не нахожу в его спектаклях ничего, кроме набора цирковых номеров, причем достаточно нехитрых. Может, я не увидел лучшего из того, что он приготовил в Донке, но кажется, это снова то же самое. То есть, конечно, зрелище смотрибельное и по-своему красивое, особенно "театр теней", где актеры работают за подсвеченным занавесом и за счет разной удаленности от изнанки этого занавеса играют с масштабами - одни персонажи оказываются гигантскими, другими крошечными. Но к Чехову все это имеет отношение в лучшем случае косвенное и после роскошного "Шествия" в Лаборатории Крымова не слишком впечатляют ни довольно жалкие писатель и актриса с удочкой, ни три сестры на трапеции, ни еще какая-то предположительно чеховская героиня, отбивающая степ.