Ломая голову над  школьными задачками по планиметрии, мы не слишком верили в жизненную необходимость этих знаний. Кто бы мог подумать тогда, что квадратура круга окажется самым верным определением нашей жизни? Вписать фигуру в круг оказалось проще, чем вписаться в круги профессиональные, а рассчитанная площадь круга в тетрадке, – надежнее круга друзей, на которых рассчитывал.  Круг времени очертил круговерть от Данте и Эйлера до кругов под глазами.

…Пьеса «Круги. Сочинения» известного современного драматурга Жоэля Помра докочевала до московского зрителя. В тонкостях  круговой композиции разбирались на Новой сцене МХТ им. А.П. Чехова. Читать далее »

Комитет по культуре принял решение досрочно прекратить работу комиссии по проведению комплексного анализа деятельности государственных театров. Соответствующее письмо было направлено членам комиссии и вызвало их недоумение. Как пояснила ЗАКС.Ру помощник главы комитета Мария Ожигина, это связано с неудовлетворительным ходом дискуссии о судьбе театров городского подчинения.
- Тон выбранный членами комиссии и людьми, которые подключились к обсуждению проектов, слегка дискредитировал те мирные инициативы, которые были высказаны комитетом. Дабы снять напряженность и не нагнетать обстановку, не провоцировать людей на резкие телодвижения, оснований для которых нет, будем решать все вопросы в рабочем порядке, - пояснила помощник Дмитрия Месхиева.
Как уточнили в комитете, обсуждение судьбы театров продолжится. В частности, в ближайшее время состоится встреча руководства комитета с главами подведомственных ему театров. Кроме того, членов распущенной сегодня комиссии пригласили продолжить работу в рамках семинара театральной общественности, который состоится в первой половине июня 2012 года.
Напомним, в конце апреля в Петербурге разразился скандал вокруг инициативы комитета по культуре организовать во всех театрах худсоветы. Выяснилось, что руководителям театров, режиссерам, вероятно, придется заключать "кабальные" контракты. Так, известному режиссеру с мировым именем Юрию Бутусову из Театра имени Ленсовета было предложено заключить контракт на год, одним из условий которого стал запрет  на любую деятельность "на стороне". Вскоре после того, как это стало известно, с открытым письмом к вице-губернатору Василию Кичеджи обратился коллектив театра, в котором выражал недовольство сложившейся ситуацией. Позже губернатору Георгию Полтавченко аналогичное обращение написали представители Всероссийской гильдии режиссеров. В конце прошлой недели стало известно, что Бутусов остается в театре на старых условиях, которые он поставил в начале 2011 года, когда пришел в труппу.

Ссылка на Закс.Ру

Театральный фестиваль в Мелихово в этом году проводится тринадцатый раз. Открытие сопровождалось  пресс-конференцией, официальной частью с чаем и пирогами, присутствовали множество журналистов, фото- и видео-репортеров, гостей, артистов, критиков - ну все, как обычно, на любом подобном мероприятии. Только здесь было все так по-домашнему, казалось, что все друг друга знают, и рады встрече, и даже со мной, не знающей почти никого, раскланивались, улыбались и приветствовали. Приятно в общем все было. Но рассказать сегодня хочу о том, что было вечером, и ради чего, собственно, все и затевалось - о Его Величестве Спектакле.

Тридцать лет назад именно с показа на чеховской усадьбе спектакля Липецкого драматического театра и началась современная история театральной жизни Мелихова. И это была "Чайка". И в этом году, право открыть фестиваль предоставили Липецкому театру, с тем же спектаклем. Этого представления ждали все присутствующие в усадьбе. Казалось, что и она сама тоже )). Предваряла спектакль выставка, посвященная фестивалю и театральной жизни Мелихова за 30 лет.

Читать далее »

Дорогие коллеги, театры!

Сегодня мои коллеги, прекрасные театральные критики Наталия Каминская и Ирина Алпатова, что отдали театральной страничке газеты "Культура" многие годы, написали заявление об уходе, ушли из издания, прекратив бессмысленную четырехмесячную борьбу с главным редактором Еленой Ямпольской и "духовным пространством русской Евразии". Газета, подмятая под себя Никитой Михалковым и его командой, стала рупором реакционных, скверно понятых державно-православных идей. Выживать в ней стало совершенно невозможно. Бороться - бессмысленно. Ранее точно так же поступил театральный критик Дмитрий Морозов.

Предлагаю поддержать наших коллег, честных и принципиальных театральных критиков, которые писали о вас много и точно, освещали и столичную, и провинциальную театральную жизнь много лет подряд, тотальным и безжалостным бойкотом издания.

 Не покупайте, не выписывайте, не цитируйте, игнорируйте издание, в котором власть сменяется благодаря рейдерскому захвату. Издание, в котором стало невозможно работать профессионалам, которые беззаветно преданы театру.

Не будем штрейхбрейкерами.

Пусть новая газета "Культура" читает сама себя.

Я был председателем международного жюри.

Премии распределили так:

1 премия. "Путешествие в Буэнос-Айрес" Аманиты Мускария, моноспектакль Габриэлы Мускала, Театр им. Стефана Ярача, Лодзь, Польша
2 премия. "Казус Послера. Лекция о современном искусстве" Жака Мужено, моноспектакль Александра Фукалова. Центр современной драматургии, Екатеринбург, Россия
3 премия. "Спят только мертвецы", моноспектакль Минны Пуоланто. Театр "Коко", Хельсинки, Финляндия
Спецприз жюри. "Ниса" Марджори Шостак, моноспектакль Катарины Унт. Театр "ВАТ", Таллин, Эстония

Приз зрительских симпатий также достался Александру Фукалову за спектакль "Казус Послера".

В одной из последних пьес Николая Коляды "Большая советская энциклопедия" есть замечательный образ нашей реальности, который вот меня никак не отпускает. Очень театральная, сценографически полноценная идея. Женщина получила в наследство от родственницы её квартиру, в которой главное достояние - бесчисленные тома БСЭ, которые были мечтой советского ребенка (моей - точно), а потом оказались в каждой букинистической лавке по бросовым ценам. Не надо никому. "Тут ответы на все вопросы, которые они хотели задать себе и услышать ответы", - завещание ушедшего поколения. Сарказм постимперского сознания, которое уже никому никакие вопросы не задает, заключается в том, что квартира эта - советское наследие с никому не нужной энциклопедией давно забытой жизни - сдается по часам, что означает: хошь командировочный заезжай, хошь подругу приводи. Наследство распродается по часам - на исстребление, растрачивание. Сидит "наследница по прямой" и круглые стуки напролет листает эти сто томов, все ищет между страниц "зарытый клад" - не ответы на вопросы нужны, а нечто дельное, осязаемое, материальное, "золото партии". Получить от прошлого прибыль. А, между тем, постояльцы строят из томиков БСЭ себе мебель - ни на что не пригодны больше багровые кирпичики. И вот разваливается очередной том и оттуда сыпется бижутерия. Наследство казалось кладом, а оказалось россыпью дешевых поделок - красивых, пестрых, но ценности не представляющих. Красиво ведь, правда. И точно.

14 мая на Чистых прудах - уличный Театр.doc c БерлусПутиным, на разогреве - Нелли Блинова со стихами и песнями. Примерно в 23.00 - время нало уточнить.

Спектакль будет играться практически в военно-полевых условиях. В ролях — Евдокия Германова и Сергей Епишев. Режиссер — Варя Фаэр.

Спектакль на три с лишним часа для открытия фестиваля (ведь еще и речи говорили, Калягин выступал, заместитель бывшего министра культуры выступал) - довольно смелый репертуарный ход, но мне только поначалу было немного не по себе, потом я приспособился, а на втором действии дела пошли еще веселее. Питерская "Кысь" - нормальный студенческий спектакль, несущий в себе основные недостатки и достоинства литературного первоисточника. Хотя мне всегда обидно, когда молодые ребята воспроизводят давно отработанные приемы вместо того, чтобы пробовать, пусть с ошибками, что-то новое. Впрочем, в данном случае и молодые что-то не очень молоды - мне артисты питерской академии показались какими-то усталыми, потасканными, но, может, это грим так подпортил им фотокарточки. И все-таки - по сюжету речь в спектакле заходит о Никитских воротах, ведь один из персонажей, Никита Иваныч, недобитый интеллигент-почвенник, занимается восстановлением старины в доступных ему формах и масштабах - и поневоле подумалось, насколько же этот студенческий спектакль похож на то, что можно увидеть, например, в Театре у Никитских ворот. Другое дело, что Марк Григорьевич Розовский естественным образов воспроизводит модели, которые, во-первых, сам первым разработал еще на рубеже 1950-60-х, а во-вторых, он тогда был ровесником этих студентов, если не моложе. Ребята же могли бы экспериментировать, но вместо этого они пляшут вокруг подобия деревянной сторожевой вышки в ушанках и ватниках, изображая дремучую постапокалиптическую антиутопическую, а по сути, фельетонным образом отрефлексированную современную "святую русь". Надо отдать должное - самыми яркими в спектакле вышли именно пародии на интеллигентов - патриота Никиту Иваныча и западника-правозащитника Льва Львовича (Андрей Кондратьев и Григорий Чабан). Федора Кузьмича, набольшего мурзу, играет девушка (Вилма Путро), причем в таком умело сделанном гриме, что не возникает ощущения травести-образа, это самый настоящий сатирический гротеск. Главный герой Бенедикт (Иван Ефремов) сделан грубовато, и в целом, на мой вкус, постановка, помимо чисто студенческих огрехов, страдает от избыточного пафоса в типичном питерско-интеллигентском духе ("душок", как сказал бы западник Лев Львович) - это с одной стороны, а с другой, такие ходы, как горящие лампочки в очках Кудеяра Кудеярыча и его проходы под марш из "Звездных войн" - это уже чисто "капустные" приколы. И все-таки я вот думаю: ведь когда вышла толстовская "Кысь", про книжку говорили, что она устарела, с советской властью надо было разбираться раньше, а теперь-то чего, другая страна, свободная - и поди ж ты, как оно обернулось (а ведь следовало ожидать! Толстая же ожидала, или чувствовала, или угадывала), сегодня "Кысь" читается не как антиутопия, да еще обращенное в прошлое или хотя бы в будущее, а как злободневный памфлет на сегодняшние реалии - я это отметил еще несколько лет назад, с тех пор этот вывод стал еще очевиднее и острее:

http://users.livejournal.com/_arlekin_/938480.html

Так может (но не хотелось бы, вот ей-богу) и театральные формы, которые предложены студентами курса Юрия Красовского для инсценировки "Кыси", только сегодня кажутся морально и эстетически устарелыми на фоне того, например, что делают ученики Кирилла Серебренникова, а через год-другой, когда Серебренников будет, сидя в подвале Лубянки, пить собственную мочу, советско-интеллигентские притчи с фигами в кармане, эстетика молодежного сатирического театра времен хрущевской оттепели и невинные, но все-таки с двойным дном аллегории снова войдут в обиход и на фоне торжества православного театра "Глас" покажутся беспримерной смелости откровением? Но от марша из "Звездных войн" в любом случае придется тогда отказаться - бездуховность же, перед Западом низкопоклонство, безродный космополитизм.

В этом году не слишко удачно стартовавший "Пределом любви" второй круг проекта "Французская пьеса впервые на русском" с каждым следующим опусом набирает обороты. Но в прошлый раз я и ожидал увидеть что-то интересное, Копи все-таки, а на Помра изначально шел со скепсисом - автор этот слишком хорошо известен в Москве, правда, в основном произведениями, адресованными детской аудитории, такими плоскими и претенциозными, я видел и его собственные постановки, и те, что ставились непосредственно на месте по его пьесам - все было скучно и неудачно. "Круги" ставил не Помра, а взрослая французская тетенька, которая, когда она коротко выступала перед началом прогона, показалась мне ужасно занятной. И спектакль, точнее, эскиз предполагаемого спектакля, интересный на удивление.

Читать далее »

А кто сказал, что мужчинам чужды "рождественские сказочки" про любовь. Нет, конечно, они могут снисходительно посмеиваться над нами - наивными дурочками, которым лишь бы в финале "долго и счастливо", но мы-то знаем...
"Ищу любимую" - милая, добрая, капельку грустная и в меру смешная история об одиночестве, о попытках это одиночество преодолеть, о старой любви, которая все не отпускает, все мешает начать жизнь сначала. О поисках счастья где-то там... Далеко. При помощи интернета, объявлений. Потому что новое счастье может прийти только издалека. Ну, не может оно находиться рядом, жить в соседней квартире, забегать на огонек по старой дружбе. (Почти "Под небом голубым"...). Ничего нового? Да. Только главный герой - мужчина (Корниченко). Чуточку смешной и недотепистый, похожий на понурого игрушечного медведика, сидящего на этажерке, - свидетеля, друга, собеседника, который так легко оживает в руках, который так внимательно слушает и правильно реагирует. Он (конечно, герой, а не мишка)так не уверен в себе. Он прячется за одеждой, превращаясь в эдакого "человека в футляре". Шляпа, безразмерный плащ... Все попытки принарядиться, предстать перед новой претенденткой красавчиком и щеголем, заканчиваются ничем. Точнее шляпой и плащом, за которыми ни лица, ни фигуры не разглядеть. Лишь однажды ему удается победить свои комплексы, но весьма условно. Потому что напяливая одежку за одежкой, превращаясь в человека-капусту, он в который раз подтверждает - боюсь, боюсь, боюсь раскрыться, быть самим собой. О, страхи и комплексы мужчин, обязанных быть сильными. Женщины порой о них не подозревают, мучимые своими комплексами и страхами.
Наш герой прошляпил любимую жену. Она ходила танцевать танго. Танцевала, танцевала и затанцевалась. Да так, что это стало всем заметно. Всем, но не мужу. И она улучила удобный момент, собрала вещички и была такова. И он остался один. Сначала не понял всю серьезность происшедшего. Ждал с минуты на минуту, отрепетировал речь - "прощалочку", но не дождался. Позвонил, назначил встречу и... получил "в лоб" жестокую правду.
И эта покинувшая женщина, и эта кафешка стали его проклятием. Всем последующим претенденткам он станет назначать свидания именно там. Подсознательно. Чтобы сравнить с женой. А что еще хуже, чтобы рассказать, как он её любит, как без неё страдает. Со вторым желанием он научится бороться, с первым - нет.
"Ищу любимую" - история одного покинутого мужчины, не умеющего быть одиноким, ориентированного на семью, и нескольких женских типажей. Интересно то, что всех дам играет одна актриса (Бадалян). Просто "одна за всех". Тут и усиленно подчеркивающая беременность женушка, и взбалмошная импульсивная американка (впрочем, национальность здесь не особенно важна, такие авантюристочки есть в любой стране), ищущая приключений на свою "мадам сижу", но и трезво приключения фильтрующая по степени опасности или личной душевно-затратности; и уходящая в астрал, блаженная или юродивая любительница эзотерики, подменяющая чувства - красивыми словами о чувствах, жизнь - словами о жизни; и девица "секс-машина" (вспоминаем дивную аллегорию Швейцера в фильме "Крейцерова соната" - движущиеся паровозные поршни - секс), перепробовавшая больше пятидесяти партнеров, не прикипевшая ни к одному, а потом отчаянно влюбившаяся в... женщину; и замудренная, перемудренная филологиня, отдающаяся искусству со страстью, достойной лучшего применения, готовая напрыгнуть на любого мужика, лишь бы он не испугался её способа изъясняться терминами и цитатами, и создать с ним семью (что сильно воодушевило нашего героя, ориентированного на семью и детей, но он побоялся, что не сможет жить, не отрываясь от литературного словаря и пособия для школяров); и типичная "соседская девчонка" - легкая, светлая, все понимающая, влюбленная, но умело влюбленность скрывающая, та, на которую наш герой просто обязан обратить внимание, когда... а вот когда прошлой жизнью переболеет, прошлую любовь отпустит, тогда и обратит, и изумится, где же раньше были его глазоньки и разум...
Так много типичных, типажных женщин может жить в одной актрисе. (При условии, что спектакль играют два актера, он прямо таки "бенефисный" для актрисы, позволяющий показать себя и так, и эдак, и разэдак, и разтак. Удачная пьеса.)
Спектакль редкой сейчас "породы" спектаклей-комедий, в котором нет угодливого желания потрафить самым низменным вкусам публики, т.е. в нем нет пошлости. Не стыдно смеяться. При этом в нем используется прием "обращения актера к зрителям". Зритель - друг, которому актер рассказывает свою историю, делится сокровенным. (Вот здесь таится опасность. Всегда может найтись один не совсем адекватный зритель, который радостно примет условия "игры" и начнет активно мешать всем, подавая реплики. И уж что он отмочит в следующий момент... Бог знает. И загасить его потом - не самое простое дело.)
Спектакль и на посмеяться, и на погрустить, и на подумать. И он внушает надежду, что особенно приятно.